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FOR BADGEHOLDERS ONLY / LED ZEPPELIN　[レッド・ツェッペリン]

　1977年USツアーにおけるLA6日間公演の3日目（6月23日）は、「FOR BADGEHOLDERS ONLY」というタイトルで知られており初日21日の『LISTEN TO THIS, EDDIE』に劣らない有名音源である。その理由としては、演奏・音質ともにハイクオリティ、そしてザ・フーのドラマーだったキース・ムーンが飛び入りしているという珍しさもあげられよう。この公演には６つの音源があるということだが（そのほか音なしの映像もある）、うち「いい音源」は２つ。まず「ソーズ１」は「DRAGONFLY」レーベルのヴィンテージ・アナログ盤に用いられたソースで、もう一つの「ソース２」は伝説のテーパー、マイク・ミラードによる「ミラード音源」とされる。しかし「ソース１」「ソース２」ともに完全収録ではなく、「ソース１」は１曲目の「The Song Remains The Same」が、また「ソース２」は「The Song Remains The Same」から「The Rover / Sick Again」「Nobody's Fault But Mine」「Over The Hills And Far Away」までがそれぞれ欠落している。ネタ的な話によれば、「ソース１」のテーパーはRECボタンを押し忘れたのが原因であるとか、「ソース２」はマイク・ミラードが交通渋滞に巻き込まれて会場に到着するのが遅れたのが原因だという説がある。「ソース１」「ソース２」ともに１曲目の「The Song Remains The Same」は未収録なのだが、この「The Song Remains The Same」を聴くことができる音源として「ソース３」「ソース４」「ソース５」の３つがあり、このうち最も音質が良いとされているのが「ソース３」である。

　「ソース１」を収録したアイテムとしてLIGHTHOUSE盤、一方「ソース２」の方はBARBOA PRODUCTION盤が手元にある。どちらもよい音源だが、LIGHTHOUSE盤はアナログ起こしのため曲順が実際のステージと異なっていたり、「Black Country Woman」が２回収録されるなどの難点がある（そうしたテキトーさが古き良き味になっているという意見もあるが）。またBARBOA PRODUCTION盤はカットやノイズが多く、SBかと思うほどの高音質だけに精神衛生上よくない。なかでも痛恨の極みなのが、素晴らしい「テン・イヤーズ・"ボーナム"」でのエコーを効かせた"And you knew you would"の詠唱後のギターの最中に突然音が切れてしまうことで、5:24付近でガックリきたのは私だけではあるまい。

　こうした理由から、複数のソースをつなぎあわせてコンプリートを目指すという手法をとっているアイテムがほとんどで、コンプリート盤として手元にあるアイテムは以下の３つ。
　　①The Diagrams Of Led-Zeppelin(TDOLZ)盤　TDOLZ VOL.052
　　②SCORPIO盤　 LZ-07009
　　③GRAF ZEPPELIN盤　　LZSC-623A~F
　①のTDOLZ盤は「ソース２」を「ソース３」で補填したもの。②のスコルピオ盤もメインは「ソース２」で、前半の欠落を「ソース３」→「ソース１」で補填したものである。③のGRAF ZEPPELIN盤はCD６枚組という大作で、１~３枚目は「ソース１」、４~６枚目は「ソース２」をメインに編集されているという企画モノ。「ソース１」と「ソース２」を聞き比べるには適したアイテムだが、「ソース２」のミラード音源は最初の４曲が未収のため、欠落部分をスコ盤と同じく「ソース１」と「ソース３」で補填している。このため、１枚目と４枚目のこの部分は同一内容となっている。ボーナスディスクとしてスコ盤には「ソース５」、伯爵盤には「ソース３」「ソース４」（いずれも抜粋）のCD-Rが付属している。

・LIGHTHOUSE盤　メーカーインフォ
　　　https://www.giginjapan.com/led-zeppelin-for-badge-holders-only-non-label/
　・GRAF ZEPPELIN盤　メーカーインフォ
　　　https://www.giginjapan.com/led-zeppelin-for-badge-holders-only-lzsc/

　この日の演奏として有名なのが「カシミール」での失敗。「カシミール」に先立つ「ホワイト・サマー/ブラック・マウンテン・サイド」はジミー・ペイジが演奏するダンエレクトロ（シタールみたいな音を出すギター）の緩急つけた演奏が素晴らしく、そのまま幻想的なオリエンタルムードで「カシミール」まで突入するのだが、ジョーンズ氏が第３ヴァースの"Ooh, baby, I been flying"の入りを間違えてしまい、ジミーが立て直そうとするが混乱したジョーンズがついてこれなくなってしまった。ロバートが割って入りようやく立て直しに成功するが、このミスはその後80年のチューリヒなどでも起こる。「カシミール」終了後、ロバートのMCの最中に一瞬クラヴィネットの音が聴こえ、続いて「トランプルド・アンダーフット」が演奏されるがこの曲が演奏されたのは約一か月ぶりで、『エディー』の日にも演奏されていない。この日の「テン・イヤーズ・ゴーン」と「アキレス」は名演で、以前『エディー』でも触れたように『エディー』と『バッジホルダーズ』の「テン・イヤーズ・ゴーン」「カシミール」「アキレス」計６曲をCD-Rに落とし、車中でよく聴いたものである（今でも通勤途中によく聴いている）。

2020-03-29 20:21 nice!(0) コメント(0)
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PICTURE BOOK / SIMPLY RED　[シンプリー・レッド]

　01. Come to My Aid
　02. Sad Old Red
　03. Look at You Now
　04. Heaven
　05. Jericho
　06. Money's Too Tight (to Mention)
　07. Holding Back the Years
　08. (Open Up the) Red Box
　09. No Direction
　10. Picture Book

　シンプリー・レッドは、ニュー・オーダーやザ・スミスと同じく英国マンチェスターの出身。リーダーのミック・ハックネル（1960年６月８日生）は、ザ・スミスのモリッシー（1959年５月22日生）とは１歳違い、ニュー・オーダーのバーナード・サムナー（1956年１月４日生）とは４歳違いで、彼らは同世代と言って良いだろう。
　シンプリー・レッドがメジャー・デビューしたころ（1985年）、彼らの曲はＦＭでよく流れていた。ヴォーカルのミック・ハックネルが可愛い少年だったこともあり、雑誌によく写真も掲載されていたが、最初僕は彼をボーイッシュな女の子かと思っていた。音楽的な雰囲気はスタイル・カウンシルと似てるなと思ったものの、オシャレになりきれない（ケヴィン・クローニンみたいな）下町っぽさと、伝わってくるひたむきさ、ちょっとした陰翳に好感を覚えたものである。このアルバムに収録されている「ホールディング・バック・イヤーズ」は86年に全米シングル・チャートで１位となったが、こんな少年がショービジネスの世界を渡っていけるのだろうか？という危惧も覚えた。しかし予想に反してミック・ハックネルはしたたかで、このアルバム以降は音楽的にもファッション的にも洗練されていった。

　このデビュー・アルバムで興味深いのは、全10曲のうちカヴァーの２曲。「ヘヴン」はトーキング・ヘッズの、ヒット曲「マネーズ・トゥ・タイト」（全米28位）はヴァレンタイン・ブラザースというバンドのカヴァーだが、いずれも大ヒットした曲ではない。自分たちの好みだったのだろうが、こうした曲を取り上げるセンスにも脱帽である。全米１位となった「ホールディング・バック・ザ・イヤーズ」はもちろん名曲であるが、私のイチオシ曲は、アルバム冒頭を飾る「カム・トゥ・マイ・エイド」。勢いあるメロディーに乗った歌心を感じさせる（ちょっと内省的な部分も感じる）ヴォーカル、シンセとホーンの絶妙なブレンド、そして凝った曲展開は、今聴いても心踊る名曲である。

　「ホールディング・バック・ザ・イヤーズ」について、和久井光司氏監修の『英国ロックの深い森1976-1990』におけるシンプリー・レッドの項では「エレヴェイターズのヒット曲」とカヴァーのような書き方だが、正しくは「シンプリー・レッドの前身バンドFrantic Elevators時代にインディーレベールNo Waitingからリリースした曲」でありリメイクである。コンポーザー・クレジットも、Mick Hucknall＆Neil Moss となっている。
[http://frantic.band/]

　2008年にリリースされた「コレクターズ・エディション」、2010年にリリースされた「スペシャル・エディション」に収録されているボーナス・トラックは、すべて編集盤『12インチャーズ』（日本盤はワーナー・パイオニア 28XD-711）に収録されていたヴァージョンである。