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ZIGGY STARDUST : THE MOTION PICTURE / DAVID BOWIE and THE SPIDERS FROM MARS　[デヴィッド・ボウイ]

　1972年の１月にイギリスからスタートした「ジギー・スターダスト・ツアー」は、北米と日本ツアーを間に挟み、翌73年7月3日・4日のハマースミス・オデオン（ロンドン）2daysで幕を閉じる（この間73年４月には『アラジン・セイン』がリリースされている）。最終日の7月4日のステージは『ジギー・スターダスト：ザ・モーション・ピクチャー』として映画化され（D・A・ペネベイカー監督）、1983年に公開され、またこの日の公演を収録したライヴ・アルバムも同時にリリースされた。2013年には「30周年記念エディション」として２枚組ＣＤがリリースされ、「チェンジズ」が映像版と同じ位置に修正されるなどの変更が行われている。またＤＶＤは映像・音声ともにリマスタリングされ、監督のD・A・ペネベイカーとトニー・ヴィスコンティのコメンタリーが収録されている。

ZIGGY STARDUST : THE MOTION PICTURE
30th Anniversary 2CD Set (2003)
【Disc 1】
　01. Intro (incorporating "Beethoven's Ninth Symphony")
　02. Hang on to Yourself
　03. Ziggy Stardust
　04. Watch That Man
　05. Wild Eyed Boy From Freecloud
　06. All the Young Dudes
　07. Oh! You Pretty Things
　08. Moonage Daydream
　09. Changes
　10. Space Oddity
　11. My Death

【Disc 2】
　01. Intro (incorporating "William Tell Overture")
　02. Cracked Actor
　03. Time
　04. The Width of a Circle
　05. Let's Spend the Night Together
　06. Suffragette City
　07. White Light/White Heat
　08. "Farewell Speech"
　09. Rock 'n' Roll Suicide

　音だけでも十分楽しめるが、シアトリカルなステージが魅力であるボウイのこと、一度映像を見てしまうと音だけではやはり物足りなくなってしまう。「ジギー・スターダスト」のオープニングでの「ah!」というため息、ドヤ顔とも言えそうな不敵で妖しい微笑、山本寛斎デザインの「出火吐暴威」マントを羽織ってマウス・ハープを吹く「クラックト・アクター」などカッコいいボウイが十分に堪能できる。がしかし、この映像ではミック・ロンソンもまたカッコよく撮られている。「円軌道の幅」（トニーヴィスコンティ曰く「クリーム風の曲」）で端正な顔を歪めながらひたすらドライヴ感溢れるギターを弾きまくる姿には、思わず引き込まれてしまう（この曲の最初と最後では、故リンゼイ・ケンプに師事していたボウイがパントマイム風の動きを見せる）。右手を挙げ、左手だけでギブソン・レスポール（トニー・ヴィスコンティも磨くのを手伝ったという）を弾く姿にもシビれる。

　ラストの「ロックンロールの自殺者」の前では有名な解散宣言を行い、会場から悲鳴が上がるが、ヴィスコンティによれはロンソンだけは解散宣言を事前に知らされていたそうで、この点でもボウイのパートナーだったロンソンに対する「特別扱い」がうかがえる。知らされていなかったウッディ・ウッドマンジーとトレヴァー・ボルダーは、解散宣言直後の「ロックンロールの自殺者」では演奏に動揺が感じられたとヴィスコンティは語っているが、あまりよくわからない。

　「グラム・ロック」というと、メイクや煌びやかな衣装から中性的～女性的な印象を持ってしまうが、このＤＶＤを観ると、ボウイのステージは確かにグラマラスではあるが、一方ではパワフルでアグレッシヴでもある。トニー・ヴィスコンティがＤＶＤコメンタリーで「アメリカのグラムはマッチョだった」とコメントしているが、こうしたエネルギッシュなステージもアメリカ・ツアーの成功には良い方向に働いたのかもしれない。

　さてこの日のステージにはジェフ・ベックが飛び入りしたことでも知られているが、オフィシャル盤には収録されていない。飛び入りの様子は音も映像も残されており（アメリカのＡＢＣで放送された）、「ホワイト・ライト/ホワイト・ヒート」の後にボウイがベックを紹介し、「ジーン・ジニー～ラヴ・ミー・ドゥ」、チャック・ベリーの「アラウンド＆アラウンド」を一緒に演奏している（例の解散宣言は、ベックとの共演の後に行われた）。ベックとの共演部分について、ヴィスコンティはＤＶＤのコメンタリーで興味深いエピソードを紹介している。曰く「ベックはギターソロに不満があるというので、後日スタジオでオーバーダビング用のソロを録りなおしたが、とても素晴らしい演奏で、２つのテイクを１つにつなげた」という。ベックもその演奏に満足していたようで、当然発売ＯＫになると思っていたのだが、後日ベックから「やはり使わないで欲しい」という連絡が来た。ヴィスコンティは憤るわけだが、その理由というのが「ステージ上で自分のファッションだけが浮いている」というものだったらしい。確かに「ロック史上に残る記録」としては極めて重要なシーン＆演奏だが、コンセプチュアルな映画作品という点から考えれば、やはりベックは「異物」感が強い。そのことをベックもわかっていたに違いない。
　
　トニー・ヴィスコンティは、ボウイとマーク・ボランという２大グラム・スターのどちらにも深く関わっており、ＤＶＤコメンタリーでもたびたびボランに触れている。ヴィスコンティはボウイについて「完全燃焼した」とコメントしてるが、片や完全燃焼できなかったボランは、ボウイがジギーに終止符を打った後もグラム路線からキャラクターの変更が出来なかった。結果的に、アメリカ市場でも着々と成功したボウイと明暗を分けてしまったのだろう。

　音源の方は良好なＳＢで、開演前にキーボードのマイク・ガーソンがピアノでボウイ・ナンバーのメドレーを華麗に弾く様子や、ジャック・ブレルのシャンソン・ナンバー「マイ・デス」を弾き語りする際に、静かにするように観客に求め、ざわめきがおさまらないため、スタートした演奏を中断する様子も記録されている（ＡＢＣ版にも収録）。　

この日のコレクターズ盤としては、解散宣言中の言葉を引用したタイトルのEmpress Valley Supreme Disc『THE LAST SHOW THAT WE'LL EVER DO』(2CD+1DVD)が、音も映像も楽しめるよいアイテムである。

Ziggy Stardust

The Width of a Circle

David Bowie & Jeff Beck - The Jean Genie / Love Me Do,Round And Round

ジギー・スターダスト・ザ・モーション・ピクチャー(CCCD)

アーティスト: デヴィッド・ボウイ
出版社/メーカー: EMIミュージック・ジャパン
発売日: 2003/03/29
メディア: CD

ジギー・スターダスト [DVD]

出版社/メーカー: ワーナーミュージック・ジャパン
メディア: DVD

2019-09-23 14:11 nice!(1) コメント(0)
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DAVID BOWIE AT THE BEEB ～ボウイのBBC音源　 [デヴィッド・ボウイ]

　ＢＢＣの放送音源は「安心して聴ける」という指標でもあり、演奏音質ともにハイクオリティのマテリアルが多い。ビートルズやツェッペリンのように、後年オフィシャルとしてリリースされることも多いのもそのためである。インターネットなどない時代、ラジオはもっとも効果的なプロモーション手段だったのだろう。ＢＢＣの番組は他国に販売されることも多く、日本では80年代を中心にＮＨＫ－ＦＭでよく放送されていた。渋谷陽一氏や伊藤政則氏が紹介するピンク・フロイドやジェスロ・タル、はたまたグリフォンといったバンドのライヴに「世の中にはこんな音楽があるのか」と、中学～高校生の頃は驚いたものである。こうしたライヴはレコード（トランスクリプション・ディスク）の形で提供されていたため音質がよいのも当然で、これらをソースにしたＣＤも入手できる....というのを知ったのは社会人となってからのことである。

　ボウイのＢＢＣ音源がオフィシャルでリリースされたのは2000年。当然音質はよく、お宝アイテムであった。が、しかしボウイのＢＢＣ出演は多く、ＣＤ２枚に収めることは不可能である。当然オミットされた曲も少なくなく、結果として「オフォシャルには収録されなかったＢＢＣモノ」という新たなコレクターズアイテムを生んでしまったのも否定できない。

　ボウイのＢＢＣ音源で初めてＣＤとして出回ったのは、1989年にリリースされたとされる『AT THE BEEB　1969-1972』（Archive Productions：AP 89004）である。リリースしたArchive Productionsはツェッペリンの77年クリーヴランド公演『DESTROYER』(LZ 69801)や『SOMETHING ELES』(AP 89002)等を出したレーベルで、ジャケットに「Made In W. Germany」と印刷されていたせいか、たいへん高価であった（コレクターズ専門誌『GOLD WAX』No.5の広告には、4600円とある）。確かに『DESTROYER』のジャケットには「Made In W. Germany」とあるものの、『SOMETHING ELES』のジャケットには「Made In Italy SIAE」とあることから、実際にはイタリア製だったのだろう。『DESTROYER』と『SOMETHING ELES』は別業者がプレスしたという可能性もあるが、『AT THE BEEB　1969-1972』と『SOMETHING ELES』は番号から判断するに同じ業者によるプレスだと思われる。

　Archive Productionsの『AT THE BEEB　1969-1972』とまったく同じ内容なのがTSP(The Swingin' Pig)からリリースされた『WHITE LIGHT / WHITE HEAT』(TSP CD 053)である。リリース元のTSP(The Swingin' Pig)は、かのビートルズ『ULTRA RARE TRACKS』シリーズをリリースしたレベールで、ヨーロッパを拠点にハーフオフィシャルながら良質アイテムを数多くリリースしていたレーベルである。WIkipediaドイツ語版に記事があり、またJim Berkenstat著（セバスチャン夏樹訳）『Black Market Beatles』（バロック出版）でもビートルズ絡みで紹介されている。ヨーロッパで訴訟となったこともあり現在は活動していないが、安価な良質アイテムを多数リリリースしていたこともあり、このレーベルのファンも多かった[http://www.theswinginpig.net/index.php]。当時の値段は『AT THE BEEB』の約半分くらいで、私もこちらを買った。『WHITE LIGHT / WHITE HEAT』の盤面には1990年のリリースとあるため、『AT THE BEEP　1969-1972』の方が１年早くリリースされたと言えそうだが、どっちがコピーかなどは不明である。『White Light / White Heat』収録テイクのほとんどは公式盤に収録されているが、「Unwashed And Somewhat Slightly Dazed」は別テイクで、エレクトリック・ギターが入ったバンド形態で演奏される『White Light / White Heat』収録版の方が公式版よりもよい。また選曲と構成もよいため、私の場合はオフィシャルよりも聴く回数は多い。『AT THE BEEB』・『WHITE LIGHT / WHITE HEAT』の内容は以下の通り。

　01. White Light / White Heat
　02. Let Me Sleep Beside You
　03. Unwashed And Somewhat Slightly Dazed
　04. Wild Eyed Boy From Freecloud
　05. Bombers
　06. Looking For A Friend
　07. Almost Grown
　08. Kooks
　09. The Supermen
　10. Ziggy Stardust
　11. Five Years
　12. Starman
　13. Rock'n'Roll Suicide
　14. Hang On To Yourself
　15. Waiting For The Man

　・1969年10月20日放送「Dave Lee Travis Show」：02/03
　・1970年 4月 6日放送「Sounds Of The 70s：Andy Ferris」：04
　・1971年 6月20日放送「In Concert：John Peel」：05/06/07/08
　・1971年10月 4日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」：09
　・1972年 2月 7日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」：10/11/14/15
　・1972年 5月23日放送「Sounds Of The 70s：John Peel」：01/12/
　・1972年 6月19日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」：13

　2000年にオフィシャルリリースされたのが２枚組『BOWIE AT THE BEEB』（2000年のライヴ盤が付属した３枚組もあり）で、基本はこの公式盤である。内容は以下の通り。ディスク２の２曲目「Oh! You Pretty Things」は日本盤のみの収録で、その後2016年にリリースされたアナログ盤４枚組に「目玉テイク」として収録された。日本盤ライナーではDISC2の14と15が09～13と同じ収録日になっているが、そうではなく16・17と同じ日の収録である。

[DISC1]
　【1968年5月26日放送「Top Gear」】
　　01. In The Heat Of The Morning
　　02. London Bye Ta Ta
　　03. Karma Man
　　04. Silly Boy Blue
　【1969年10月26日放送「The Dave Lee Travis Show」】
　　05. Let Me Sleep Beside You
　　06. Janine
　【1970年2月8日放送「The Sunday Show」】
　　07. Amsterdam
　　08. God Knows I'm Good
　　09. The Width Of A Circle
　　10. Unwashed And Somewhat Slightly Dazed
　　11. Cygnet Committee
　　12. Memory Of A Free Festival
　【1970年4月6日放送「Sounds Of The 70s：Andy Ferris」】
　　13. Wild Eyed Boy From Freecloud
　【1970年6月20日放送「In Concert：John Peel」】
　　14. Bombers
　　15. Looking For A Friend
　　16. Almost Grown
　　17. Kooks
　　18. It Ain't Easy
[DISC2]
　【1971年10月 4日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」】
　　01. The Supermen
　　02. Oh! You Pretty Things
　　03. Eight Line Poem
　【1972年 2月07日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」】
　　04. Hang On To Yourself
　　05. Ziggy Stardust
　　06. Queen Bitch
　　07. I'm Waiting For The Man
　　08. Five Years
　【1972年 5月23日放送「Sounds Of The 70s：John Peel」】
　　09. White Light / White Heat
　　10. Moonage Daydream
　　11. Hang On To Yourself
　　12. Suffragette City
　　13. Ziggy Stardust
　【1972年6月5日放送「The Johnnie Walker Lunchtime Show」】
　　14. Starman
　　15. Space Oddity
　　16. Changes
　　17. Oh! You Pretty Things
　【1972年 6月19日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」】
　　18. Andy Warhol
　　19. Lady Stardust
　　20. Rock 'n' Roll Suicide

　
　公式盤とほぼ同時期に登場したのが、『The Rise And Rise Of Ziggy Stardust Volume 1ｰ4』（SHOUT TO THE TOP 086/087/088/089）。これは２枚組×２の計４枚セットで構成されたセットで、中には当時のラジオを録音したものがソースと思われる音質もあり、また放送・収録された時系列に並んでいないという欠点もあるが、この４枚があればボウイのBBC音源はほぼコンプ出来るというスグレモノである。★は公式盤に未収のテイク。

The Rise And Rise Of Ziggy Stardust Volume 1 And 2
[DISC1]
　【1967年12月24日放送「Top Gear」】
　　01. Love You Till Tuesday　★
　　02. When I Live My Dream　★
　　03. Little Bombardier　★
　　04. Silly Boy Blue　★
　　05. In The Heat Of The Morning　★
　【1968年5月26日放送「Top Gear」】
　　06. When I'm Five ★
　【1970年2月8日放送「The Sunday Show」】
　　07. Amsterdam
　　08. God Knows I'm Good
　　09. Buzz The Fuzz　★
　　10. Karma Man　★
　　11. London Bye Ta-Ta 　★
　　12. An Occasional Dream　★
　　13. The Width Of A Circle
　　14. Janine　★
　　15. The Wild Eyed Boy From Freecloud　★
　　16. Unwashed And Somewhat Slightly Dazed
　　17. Fill Your Heart　★
　　18. The Prettiest Star　★
　　19. Cygnet Committee

・1968年5月26日放送の「Top Gear」では５曲が収録された。本作収録の「When I'm Five」と公式盤の４曲を併せてコンプリートとなる。
・1970年2月8日放送の「The Sunday Show」では全14曲が放送された。本作収録の13曲と公式盤の「Memory Of A Free Festival」を併せてコンプリートとなる。演奏されたものの放送されなかった「I’m Waiting For The Man」が収録されておらず、音質もいまひとつのため、当時のエアチェックテープが元ソースだと思われる。

[DISC2]
　【1969年10月26日放送「The Dave Lee Travis Show」】
　　01. Unwashed And Somewhat Slightly Dazed　★
　　02. Let Me Sleep Beside You
　　03. Janine
　【1970年4月6日放送「Sounds Of The 70s：Andy Ferris」】
　　04. Waiting For The Man　★
　　05. The Width Of A Circle　★
　　06. The Wild Eyed Boy From Freecloud
　　07. The Supermen　★
　【1970年6月20日放送「In Concert：John Peel」】
　　08. Queen Bitch ★
　　09. Bombers
　　10. The Supermen　★
　　11. Looking For A Friend
　　12. Almost Grown　Vocals – Geoffrey Alexander
　　13. Kooks
　　14. Song For Bob Dylan　Vocals – George Underwood　★
　　15. Andy Warhol　Vocals – Dana Gillespie　★
　　16. It Ain't Easy

・1969年10月26日放送「The Dave Lee Travis Show」では全３曲が演奏された。本作のみでコンプリート。公式盤には未収録だった「Unwashed And Somewhat Slightly Dazed」は、TSPの『WHITE LIGHT / WHITE HEAT』にも収録されていたテイクで、素晴らしい演奏である。
・1970年4月6日放送「Sounds Of The 70s：Andy Ferris」では全４曲が演奏され、このうち「The Wild Eyed Boy From Freecloud」のみが公式盤に収録された。本作のみでコンプリート。７曲目の「The Supermen」は放送されなかった。音はこもり気味だがベースラインがハッキリ聞こえて、いい感じである。
・8-16は「John Peel's Sunday Concert - 5 July 71」となっているが、正しくは71年6月3日収録・6月20日放送である。公式盤には５曲が収録されていたが、本作のみでコンプリート。

The Rise And Rise Of Ziggy Stardust Volume 3 And 4
[DISC1]
　【1971年10月 4日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」】
　　01. The Superman
　　02. Oh! You Pretty Things / Eight Line Poem
　　03. Kooks　★
　　04. Fill Your Heart　★
　　05. Amsterdam　★
　　06. Andy Warhol　★
　【1972年 2月7日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」】
　　07. Hang On To Yourself
　　08. Ziggy Stardust
　　09. I'm Waiting For The Man
　　10. Queen Bitch
　　11. Five Years
　【1972年 1月28日放送「Sounds Of The 70s：John Peel」】
　　12. Ziggy Stardust　★
　　13. Queen Bitch　★
　　14. Waiting For The Man　★
　　15. Lady Stardust　★

・1971年10月 4日放送の「Sounds Of The 70s：Bob Harris」は全７曲（うち２曲はメドレー）が収録され、本作のみでコンプリート。
・1972年 2月07日放送の「Sounds Of The 70s：Bob Harris」は全５曲が演奏され、公式盤にもすべて収録されている（なぜか曲順が一部入れ替わっている）が、音感が全く違う。おそらくリマスタリング前のテイクと思われるが、「Hang On To Yourself」の凶暴なギターのドライヴ感と唸りを上げるベースは、公式盤よりもこちらの方がよいのでは....思えるほど。バックはロンソン、ボルダー、ウッディ・ウッドマンジーのスパイダーズ・フロム・マース。『ジギー・スターダスト』（72年6月16日）のリリース直前の収録（1月18日）であり、バンドとしての勢いが感じられる演奏。収録日の72年1月18日は、手元の資料によれば英国シェフィールドでのライヴ。忙しいスケジュールだが、いい演奏である。
・12-15は、1972年1月11日に収録された全４曲コンプリート。07ｰ11の一週間前に収録されたテイクだが、音はよくない。バックのメンバーも同じで、この日は英国ハイ・ウィカムでのステージ。やはり忙しい。

[DISC2]
　【1972年 5月23日放送「Sounds Of The 70s：John Peel」】
　　01. White Light, White Heat
　　02. Moonage Daydream
　　03. Hang On To Yourself
　　04. Suffragette City
　　05. Ziggy Stardust
　【1972年6月5日放送「Johnny Walker Lunch Time Show 」】
　　06. Starman
　　07. Space Oddity
　　08. Changes
　　09. Oh! You Pretty Things
　【1972年 6月19日放送「Sounds Of The 70s：Bob Harris」】
　　10. Andy Warhol
　　11. Lady Stardust
　　12. White Light, White Heat　★
　　13. Rock 'N' Roll Suicide
　【Bookended By DJ Talking With Rick Wakeman 21 Sep 1972】
　　14. John I'm Only Dancing
　　15. Lady Stardust
　　16. Star

・ディスク２に収録されているテイクは、ほとんどが公式盤にも収録されているが、これもまた音感が公式盤とはまったく異なる。端正なオフィシャルもよいが、攻撃的なミック・ロンソンのギターのカッコよさを堪能できるリマスタリング前のナマの響きもまたよい。ディスク２収録の各セッションにはピアノ（ミック・グラハム）が加わっており、公式盤に比べるとピアノが若干オフ気味のテイクもある。『ジギー』リリース前後の約１カ月という短い間に録音された３つのスタジオ・ライヴの記録であり、まさしくキラキラ時代のボウイの記録。1-5は「Top Gear 16 May 1972」とクレジットされているが、番組は「Top Gear」ではなく「Sounds Of The 70s：John Peel」である。いずれもイギリス・ツアーの合間を縫って収録された演奏だが、ボウイのエネルギーが伝わってくる演奏で、素晴らしい。

BBCセッションズ

アーティスト: デヴィッド・ボウイ
出版社/メーカー: EMIミュージック・ジャパン
発売日: 2000/09/27
メディア: CD

BBCセッションズ(通常版)

アーティスト:
出版社/メーカー: EMIミュージック・ジャパン
発売日: 2001/01/17
メディア: CD

1968-72-Bowie at the Beeb: Limited Edition

アーティスト:
出版社/メーカー: Virgin Records Us
発売日: 2000/09/26
メディア: CD

Bowie At The Beeb: The Best of the BBC Radio Sessions 68-72 by DAVID BOWIE

アーティスト:
出版社/メーカー: Virgin Records
メディア: CD

Bowie At The Beeb [12 inch Analog]

アーティスト:
出版社/メーカー: Plg
発売日: 2016/02/26
メディア: LP Record

2019-09-16 18:00 nice!(0) コメント(0)
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SONGS FROM THE WOOD / JETHRO TULL　[ジェスロ・タル]

ジェスロ・タル『神秘の森～ピブロック組曲』
　01. Songs from the Wood / 大いなる森
　02. Jack-in-the-Green / 緑のジャック
　03. Cup of Wonder / カップ一杯の不思議～クリムゾン・ワンダー
　04. Hunting Girl / 女狩人
　05. Ring Out, Solstice Bells / 至高の鐘
　06. Velvet Green / 優しい緑
　07. The Whistler / 森の笛吹き
　08. Pibroch(Cap in Hand) / ピブロック組曲
　09. Fire at Midnight / 真夜中の灯
　09. Beltane 【2003 Remastered Edition Bonus Tracks】
　10. Velvet Green / 優しい緑（Live）【2003 Remastered Edition Bonus Tracks】

　初めてジェスロ・タルを聴いたのはNHK-FMで流れていたライヴ。伊藤政則氏がDJだったが、ヒョロヒョロと流れる奇妙な音が印象的で、それがジョン・アンダーソンが吹くフルートだった。中学生の頃に雑誌『ミュージック・ライフ』で見たジェスロ・タルの写真というのが、老人のような風貌のジョン・アンダーソンが短パンにハイソックス姿で片足上げてフルートを吹いているという白黒写真で、「これはきっとキワモノに違いない」と思ったものである。それに当時は「ロックにフルート」というのも違和感があった（後にキング・クリムゾン～プログレを聴いてからはそうした偏見もなくなったが）。

　ジェスロ・タルは多様な音楽性を持っている。多様な音楽性を一つにまとめてあげているのがジョン・アンダーソンの唯一無比の強烈な個性であり、アルバムごとに異なるジェスロ・タルの音楽性は、その時点でのジョン・アンダーソンの興味や関心を体現しているのかもしれない。アルバムごとにカラーが違っているとはいえども、どの作品にも共通して感じられるのがトラッド/フォーク的な部分で、それが彼らに英国らしさを感じる所以だろう。そうしたトラッド/フォーク色がもっとも強く感じられる『神秘の森』（77年）の日本盤ライナーには「英国トラッド/フォーク的な方向へと大きくシフトチェンジ」とあるものの、トラッド/フォーク的な部分はこれまでの作品にも感じられたことであり、「大きくシフトチェンジ」という感じではない。

　トラッド色の強い『神秘の森』だが、牧歌的ではなくロック色の強い作品でもある。「Hunting Girl」や「Pibroch(Cap in Hand)」のようにロックなギターとドラムに、フルートをはじめリュート、ホイッスル（「The Whistler」）などのトラディショナルな楽器がはいるという不思議なサウンドがこのアルバムの聞き所。これまでの難解で韜晦な歌詞とは異なり、「Jack-in-the-Green」（イギリスの May Dayの祭りで使われる伝統的なキャラクター）といった伝承や、森や緑など自然をイメージしたものが目立っており、この点でもトラッド的な部分が強く出ている作品となっている。なかでもアルバムのオープニングを飾るタイトル・ナンバー「大いなる森」はこのアルバムのエッセンスが詰まった名曲（ニュージーランドだけシングルとしてリリースされた）。冒頭のコーラスが印象的だが、コーラス以外のアレンジも凝っており、フルート・ソロへ向かって徐々に厚みを増していく楽器のアンサンブルも技巧的で素晴らしい。

　この作品には正式メンバーとしてキーボードが２名クレジットされている。新たに加わったのがデヴィッド・パーマー（ディー・パーマーDee Palmer名義でソロ作品をリリースしている）で、タルのデビュー作から前作『ロックンロールにゃ老だけど』（76年）までオーケストラアレンジでクレジットされていた。この作品で感じられるアレンジ面での進化は、彼の正式参加によるところが大きいように思われる。「Hunting Girl」や「Ring Out, Solstice Bells」ではシンセが活躍しているが、これも彼の参加によるものだろう。特に「Ring Out, Solstice Bells」は転調や手拍子を使った変拍子のリズムが「いかにもジェスロ・タル」という感じで、最後の鐘の音まで一気に聴かせてくれる名曲だ。